Il Teatro della Memoria
“LEAD UP – Scottish Country Dances”: masterclass con Giorgia De Luca
I due incontri, aperti ad allievi di ogni livello, propongono danze di società della prima metà dell’Ottocento ricostruite sulla base dei manuali del tempo e forme ancora oggi in uso, sottolineandone gli elementi di continuità.
Il curriculum della docente è riportato in fondo alla pagina a questo link.
ORARI E SEDEIl fine settimana 13-14 Aprile 2024 si articola in due moduli distinti; sarà possibile frequentarli entrambi oppure uno solo dei due. Le danze studiate nel primo modulo saranno diverse da quelle del secondo.
- Modulo A – Sabato 13 Aprile: 15,00-17,00 – 17,30-19,30
- Modulo B – Domenica 14 Aprile: 10,30-12,30 – 14,00-16,00
Sede degli incontri: Centro Samila in motus – via Costantino Beltrami 25 – Roma (zona San Saba – Metro B Piramide e FS Ostiense)
COSTI E REGOLAMENTOQuote d’iscrizione con sconto “early bird” per pagamenti entro il 31 Marzo 2024:
- Un modulo 70 euro
- Due moduli 120 euro
Quote d’iscrizione con pagamento dopo il 31 Marzo 2024:
- Un modulo 90 euro
- Due moduli 140 euro
Per gli iscritti a istituzioni AFAM e a scuole e associazioni convenzionate è previsto uno sconto speciale di 10 euro. Scrivete a info@teatrodellamemoria.org per ottenere il codice sconto.
Il pagamento della quota può essere effettuato:
- con carta di credito su questa pagina;
- mediante bonifico bancario sul conto n. 67/494577 presso Banca Fideuram (IBAN IT44R0329601601000067494577) intestato a “Il Monocordo di Andrea Toschi”.
Una volta effettuato il pagamento, compilare la scheda di iscrizione indicando i moduli scelti (A, B o entrambi).
La Masterclass prevede un massimo di dieci iscritti per modulo. Gli iscritti saranno ammessi fino al numero massimo sulla base dell’ordine di arrivo delle schede di iscrizione. Nel caso non venga raggiunto un numero sufficiente di iscritti, il laboratorio non sarà attivato e le quote versate rimborsate interamente. Non ci sarà invece alcun rimborso nel caso di rinuncia da parte dell’iscritto.
Per informazioni: Whatsapp: 379-1453193; tel. 328-3645555
e-mail: info@teatrodellamemoria.org
oppure compila il modulo qui sotto:
Informativa sulla riservatezza dei dati personali: conserveremo i tuoi dati in ottemperanza alle normative in vigore; ci impegniamo a non comunicarli a nessun altro soggetto. L’informativa completa GDPR è a questo link.
Giorgia De Luca si presenta:
Ho iniziato a studiare danza classica all’età di 6 anni nella scuola di danza di Renato Greco a Roma e sono stata, poi, allieva di Luigi Martelletta e Patrizia Lollobrigida. La mia curiosità ha in seguito fatto sì che mi aprissi, adolescente, ad altri generi quali il tip tap, prima, che ho praticato per alcuni anni presso l’Associazione Italiana Danzatori, e il funky, il lyrical e l’afro-jazz, poi, che ho studiato a lungo e con diversi maestri. Con il funky-jazz ho iniziato a esibirmi in occasione delle competizioni nazionali organizzate annualmente dall’MSP Italia.
La mia prima vera esperienza lavorativa come ballerina, però, è stata nella serata di presentazione del musical “Caruso” con Katia Ricciarelli al Teatro Vascello di Roma, nel 2003. Nel 2004 ho partecipato come figurante-ballerina all’allestimento dell’opera di Vincenzo Bellini “Capuleti e Montecchi” al Teatro dell’Opera di Roma per la regia di Roberto Laganà.
Nel frattempo, mi sono laureata in Lettere Classiche all’Università La Sapienza di Roma e mi sono iscritta al corso di laurea magistrale in Filologia e Letterature dell’Antichità. Forse questo tipo di studi, insieme alla mia passione per la società e i costumi dell’Ottocento, mi ha portato a incuriosirmi anche alla danza storica, a cui sono approdata attraverso i corsi organizzati a Roma dalla Compagnia Nazionale di Danza Storica, presso cui ho studiato e, poi, lavorato come ballerina e come insegnante per molti anni, durante i quali mi sono esibita in diverse occasioni in Italia, nonché al Teatro dell’Opera di Astrakhan, con orchestra dal vivo, e a Kuala Lumpur in Malaysia.
Durante questi stessi anni ho iniziato a consultare autonomamente i manuali ottocenteschi, a ricostruire danze, specializzandomi su quelle dell’epoca Regency, e a costruire coreografie originali. Questo percorso mi ha portato a intraprendere un’attività autonoma con l’apertura dell’associazione Rome Regency Dancers, nel 2019, con la quale ho potuto continuare a studiare e avvicinarmi anche alla danza barocca, che ho studiato con Ilaria Sainato e che ho avuto occasione di approfondire con Hubert Hazebroucq. Preziosi sono stati anche workshop e conversazioni con studiosi, ballerini e coreografi internazionali quali Richard Powers e Susan De Guardiola.
Negli anni 2010-2015 mi sono formata anche come sarta-costumista presso l’Accademia Creazioni Moda di Maria Maiani e, poi, presso LabCostume a Roma. Come sarta-costumista, ho avuto modo di lavorare in alcune produzioni teatrali amatoriali e, privatamente, con la realizzazione di costumi sette e ottocenteschi.
Accanto alla mia attività di danzatrice e studiosa di danza storica, ho praticato a lungo anche la danza irlandese, presso la sede romana dell’Accademia di Danze Irlandesi Gens d’Ys, e la danza scozzese, che ho studiato recandomi più volte in Scozia presso la Royal Scottish Country Dance Society. Come ballerina irlandese mi sono esibita in numerosi festival nel centro Italia, e non solo, fino al 2016. Nello stesso anno ho ottenuto la docenza di ruolo nella scuola dopo essermi specializzata nell’insegnamento del latino e del greco nella scuola secondaria di secondo grado.
Ho conseguito il Teaching Certificate Part 1 presso la RSCDS nel 2019 e ad oggi insegno scottish country dance per l’associazione sportiva ROIS (Rome Irish and Scottish) Dance School, formatasi dopo la scissione dall’Accademia di Danze Irlandesi Gens d’Ys, e danza ottocentesca di inizio e metà Ottocento.
“Ardente Sole, Candida Luna”: Masterclass con Claudia Celi
I due incontri, aperti ad allievi di ogni livello, oltre allo studio tecnico dei passi propongono danze dedicate a Dame del tempo delle quali si celebrano le virtù attraverso allegorie astrali. Le ricostruzioni coreografiche si basano sui trattati dei Maestri di danza operanti fra il Cinquecento e il primo Seicento.
Il curriculum della docente è disponibile più sotto a questo link.
ORARI E SEDEIl fine settimana 9-10 Marzo 2024 si articola in due moduli distinti; sarà possibile frequentarli entrambi oppure uno solo dei due. Clicca sull’immagine qui sotto per scaricare la locandina.
Modulo A – Sabato 9 Marzo: 15,00-17,00 – 17,30-19,30
Modulo B – Domenica 10 Marzo: 10,30-12,30 – 14,00-16,00
Sede degli incontri: Centro Samila in motus – via Costantino Beltrami 25 – Roma (zona San Saba – Metro B Piramide e FS Ostiense)
COSTI E REGOLAMENTOQuote d’iscrizione con sconto “early bird” per pagamenti entro il 25 Febbraio 2024:
- Un modulo 70 euro
- Due moduli 120 euro
Quote d’iscrizione con pagamento dopo il 25 Febbraio 2024:
- Un modulo 90 euro
- Due moduli 140 euro
Per gli iscritti a istituzioni AFAM e a scuole e associazioni convenzionate è previsto uno sconto speciale di 10 euro. Scrivete a info@teatrodellamemoria.org per ottenere il codice sconto.
Il pagamento della quota può essere effettuato:
- con carta di credito su questa pagina;
- mediante bonifico bancario sul conto n. 67/494577 presso Banca Fideuram (IBAN IT44R0329601601000067494577) intestato a “Il Monocordo di Andrea Toschi”.
Una volta effettuato il pagamento, compilare la scheda di iscrizione indicando i moduli scelti (A, B o entrambi).
La Masterclass prevede un massimo di dieci iscritti per modulo. Gli iscritti saranno ammessi fino al numero massimo sulla base dell’ordine di arrivo delle schede di iscrizione. Nel caso non venga raggiunto un numero sufficiente di iscritti, il laboratorio non sarà attivato e le quote versate rimborsate interamente. Non ci sarà invece alcun rimborso nel caso di rinuncia da parte dell’iscritto.
CLAUDIA CELIDanzatrice, laureata presso l’Università di Roma “La Sapienza” con una tesi sulla danza aulica italiana nel Rinascimento si è specializzata con Barbara Sparti, Francine Lancelot, Shirley Wynne, Angene Feves. Componente del Gruppo di Danza Rinascimentale di Roma di Barbara Sparti ha danzato anche per Il Ballarino e La Follia e collaborato con vari complessi strumentali.
Attiva nella divulgazione della danza storica ha partecipato a convegni, tenuto corsi e seminari per istituzioni pubbliche e private e curato manifestazioni didattiche per la Scuola di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma e per l’Accademia Nazionale di Danza (AND) presso la quale ha tenuto regolarmente dall’anno accademico 2005/06 al 2020/21 i corsi di Danze Storiche. Dal 1992 è direttrice artistica de Il Teatro della Memoria, associazione con la quale organizza da più di vent’anni il workshop internazionale “L’Humor Bizzarro – Intarsi di musica e danza antica”.
Docente di Storia della Danza dal 1982 al 2019 presso l’AND, di cui è stata vice-direttrice dal 1991 al 1995, ha tenuto corsi di Storia della Danza presso la Scuola di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma e insegnato continuativamente presso l’Università di Roma – La Sapienza e il Conservatorio “Alfredo Casella” dell’Aquila. Redattrice e autrice per “Chorégraphie” e “Cairon” ha pubblicato su riviste specializzate e curato voci per la “International Encyclopedia of Dance”, il “Dictionnaire Larousse de la Danse” e il “Dizionario Biografico degli Italiani”. Suoi i capitoli sul balletto in Italia nell’Ottocento per “Musica in Scena – Storia dello spettacolo musicale” (UTET). E’ stata componente del Gruppo di lavoro preposto ai nuovi ordinamenti didattici delle Accademie e dei Conservatori nominato dal Ministro dell’Istruzione, Università e Ricerca e del Comitato Tecnico Scientifico della “Biblioteca Digitale dei Licei Musicali e Coreutici”.
Per informazioni: Whatsapp: 379-1453193; tel. 328-3645555
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